В кино и в жизни. что неправильно в фильме «богемская рапсодия»?

Что они в нем находят?

Фильм меня не удивил, не перепахал и не поразил. Биографическая лента (с некоторыми сглаженными, видимо, из соображений политкорректности деталями личной жизни Меркьюри), с добротной, но не скажу, чтобы потрясающей игрой Рами Малека (попробуй убедительно раскрыться, когда играешь идола миллионов) и музыкой… Да, гениальной, но такой уже предсказуемо знакомой.  В общем, не скажу, чтобы дремал в зале, но и не кайфовал так, как четверть века назад, когда ставил в проигрыватель только что купленную новую пластинку Queen. 

Обсуждаем фильм в редакции. Отшучиваясь, объясняю свою «кислую» реакцию на него тем, что не люблю, когда мужчины в кадре страстно целуются. Из угла раздается голос еще совсем юной журналистки: «Так это же Фредди!!!». Наверное, имелось в виду — ему-то простительно.  

Прокручиваю в памяти вечер похода в кино. Осознаю, чему я по-настоящему удивился. Полный зал, аншлаг гарантирован молодежью — более 2/3 зрителей до 25 лет. Смотрели до конца, даже титры под аплодисменты провожали так жадно, словно впервые в кино попали. Вы много видели фильмов в последние годы, когда зал был заполнен, а после просмотра долго хлопали в ладоши?  Я — нет

Значит, кино вышло знаковое, важное. Почему? А поди ж ты пойми современную молодежь

Ясно разве что одно — Меркьюри действительно гениален, раз смог раскачать несколько поколений подряд. И еще понятно — они в этой музыке видят и находят что-то свое, и она их цепляет. И это хорошо.  

Артем МАСЛАКОВ. 

Список фильмов Queen (Queen)

2011

• Церемония вручения премии MTV Europe Music Awards 2011 / MTV Europe Music Awards 2011Группа: играют самих себя (играют самих себя — исполнители) 

2006

• Час сказки на канале «ProSieben» / Die ProSieben MärchenstundeГруппа: играют самих себя (играют самих себя, в титрах не указан) 
• Шоу «Один» / The One ShowГруппа: Хроника, В титрах не указаны (играют самих себя, хроника) 

2002

• Американский идол: Поиск суперзвезды / American Idol: The Search for a SuperstarГруппа: Хроника, В титрах не указаны (играют самих себя, хроника) 

2000

• Фредди Меркьюри, нерассказанная история / Freddie Mercury, the Untold StoryГруппа: Хроника, В титрах не указаны (играют самих себя, хроника) 

1996

• Церемония вручения премии Brit Awards 1996 / Brit Awards 1996Группа: Хроника, В титрах не указаны (играют самих себя, хроника) 
• Забей на панк-рок / Never Mind the BuzzcocksГруппа: Хроника, В титрах не указаны (играют самих себя, хроника, в титрах не указан) 

1995

• Чемпионы мира / Queen: Champions of the WorldГруппа: играют самих себя (играют самих себя) 
• Любой может упасть / Caiga quien caiga — CQCГруппа: играют самих себя (играют самих себя) 
• Heart-acheКомпозитор (короткометражка) 
• The Queen PhenomenonГруппа: Хроника, В титрах не указаны (играют самих себя, хроника) 

1992

• Церемония вручения премии MTV Video Music Awards 1992 / MTV Video Music Awards 1992Группа: играют самих себя (играют самих себя) 

1988

• Финал чемпионата Европы по футболу 1988 года / Finale van het E.K. ’88Группа: играют самих себя (играют самих себя (archive sound)) 

1987

• Волшебство Queen в Будапеште / Varázslat — Queen BudapestenГруппа: играют самих себя (играют самих себя) 
• Queen: Magic Years, Volume Two — A Visual AnthologyГруппа: Хроника, В титрах не указаны (играют самих себя, хроника) 
• Queen: Magic Years, Volume One — A Visual AnthologyГруппа: Хроника, В титрах не указаны (играют самих себя, хроника) 

1986

• Queen: Live at Wembley Stadium / Queen Live at Wembley ’86Группа: играют самих себя (играют самих себя) 
• Вот, что я называю музыкой 7 / Now That’s What I Call Music 7Актер 

1985

• We Are the ChampionsГруппа: играют самих себя (играют самих себя) 
• Музыкальный фестиваль Live Aid / Live AidГруппа: играют самих себя (играют самих себя) 
• Рок в Рио / Rock in RioГруппа: играют самих себя (играют самих себя) 

1975

• Субботним вечером в прямом эфире / Saturday Night LiveГруппа: играют самих себя (играют самих себя — музыкальные гости) 

Фредди Меркури и Queen

В 1969 году началось более серьезное знакомство рок-сцены и Фредди Меркури. Он стал участником группы Ibex, позже переименованной в Wreckage. Но долго группа не просуществовала и наш герой отправился искать счастье дальше. 

Спустя несколько дней он стал участником группы Sour Milk Sea. Но и эта группа долго не просуществовала и распалась в 1970 году. 

Фредди, который к слову жил вместе с участниками той самой группы Smile, недолго оставался не у дел и в апреле заменил покинувшего группу Стаффела. С этого момента началась твориться история…

Для начала, название группы было изменено с подачи Фаруха на Queen (причем как он впоследствии говорил, главным в выборе названия был второй смысл слова queen – “гей”). В то же время группа никак не могла заполучить в свои ряды полноценного басиста, который бы соответствовал высокому уровню музыкального мастерства других участников Queen. 

Наконец в 1971 году на прослушивание в Queen пришел скромный парень, который вскоре стал постоянным участником группы на более чем 20 лет. 

Причем, как вспоминали сами «квины» они очень долго не могли запомнить правильно его имя и называли его то Дикон Джоном, то Джоном Диконом. На самом деле имя этого блондина было, как все теперь знают, Джон Дикон. 

В то же время группа обзавелась собственным гербом, в который были включены элементы знаков зодиака каждого из участников коллектива. 

Перед записью дебютного альбома коллектива Фарух Булсара поменял своё имя и назвался Фредди Меркьюри. Надо сказать, что рост Фредди Меркури составлял 5 футов и 10 дюймов — примерно 175 см.

Другая особенность Фредди Меркьюри — зубы. У певца их было 36 — на 4 больше. Они росли в 2 ряда, создав необычный вид челюсти музыканта и особый прикус.

Сам “Queen I” записывался в студии в течение двух лет, пока там никто не работал. Сам альбом не получил особо лестных отзывов, но группа продолжила работу и через год выпустила «Queen II». Альбом достиг 5-го места в британском чарте. 

А через несколько месяцев ему на помощь подоспел и «Sheer Heart Attack». Он с легкостью превзошел успех предшественников, достигнув второго места в чарте. Этому способствовало наличие в плей-листе такого хита как Killer Queen (на эту песню группа выпустила свой первый видеоклип), автором песни стал именно Фредди Меркьюри.

В это время группа использовала сценические образы, относившие их к глэм-року. В частности образ Фредди Меркури состоял из свободной однотонной одежды с вырезом на груди, делавшей его похожим на гимнаста, случайно забредшего на сцену.

В 1975 году группа записала свой, пожалуй, самый успешный альбом «А night at the Opera». Фредди написал 5 песен из 12, в том числе и знаменитую Bohemian Rhapsody, которая стала хитом и недавно была признана песней тысячелетия. Кроме этого Меркури написал и очень личную композицию Love of my life, посвященную его любимой девушке Мэри Остин.

После этого альбома к группе и, в частности, к Меркьюри приходит мировая слава, которая укреплялась с каждым годом. В этот период были зписаны такие шедевры как:

• We are the champions;
• We will Rock you.

Но в это время в его личной жизни происходит перемена, которая до сих пор делит людей, на два лагеря. Одни считают его великим музыкантом, несмотря ни на что, а другие презрительно меряют его сквозь призму бисексуализма.

1991 год

В 1991 году СССР доживал последние дни: павловские реформы, обесценивание денег, повсеместная талонная система, обнищание основной массы населения, ГКЧП… Поднимает голову бандитизм, появляются первые «новые русские», одна за другой «отваливаются» национальные «окраины», окончательно открываются границы, и кто может уехать — немедленно едет. 

У подростков и молодежи оставалось не так-то много перспектив: или начать погоню «за длинным рублем» (долларом), не гнушаясь средствами, или покорно дожидаться своей участи на развалинах государства, или, не имея возможности внешней, уходить во «внутреннюю эмиграцию». 

Виктория Ивлева. Фонтанка, 145 (первые техно-вечеринки Ленинграда, на фото Алексей Хаас), 1991

Неформальные объединения существовали в подпольном и полуподпольном формате и раньше, но именно в 1991 году, особенно после августовского путча, им дали фактически «зеленый свет». Появились новые печатные издания, авторы самиздата стали властителями дум, неформалов стали охотно приглашать на телевидение и радио. 

Но самой если не активной, то заметной частью неформальных объединений молодежи были музыканты и близкие к ним либо территориально, либо по духу тусовщики — поклонники отдельных групп (например, депешисты — фанаты Depeche Mode или алисоманы — фанаты группы Константина Кинчева) или различных стилей и направлений: панки, металлисты, последние русские брейкеры, первые русские рэперы и пр.

Фестиваль «Монстры рока в Тушино», 28 сентября 1991 года

Еще в 1990 году свое вещание сначала на две столицы, а постепенно на все советское (и далее — на постсоветское) пространство открыли коммерческие радиостанции Europe Plus и «Радио России Nostalgie». Западная музыка стала, наконец, уделом не только «избранных», к ней приобщились миллионы. 

Не отставало и государство. На «Радио Юность», «Маяке» и даже на тоже только что открывшемся «Радио России» без конца крутили зарубежные хиты разных лет, появились новые авторские передачи, посвященные западной и советской рок- и поп-музыке. На этой волне фирма грамзаписи «Мелодия» и вышедший из тени «АнТроп» наладили безостановочный выпуск лучших альбомов классического рока и сборник хитов поп-идолов. 

Пиратская перепечатка альбома Deep Purple Stormbringer (1974)

Пышным цветом расцвел (без тени иронии) советский, а потом российский музжур, и, как ни краток был его век, он оказал весомое, если не главенствующее, влияние на формирование музыкальных вкусов нынешних 40-60-летних россиян.

Страница из журнала «Ровесник», ноябрь 1991 года

«Ровесник», «Смена» и «Студенческий меридиан», забыв о статусе «воспитателей молодежи», с удвоенной энергией и абсолютно открыто стали писать о личной жизни звезд западной музыкальной сцены, о творчестве новых и старых поп- и рок-исполнителей и групп — по большей части, конечно, зарубежных, но свой «кусок пирога» доставался и русским музыкантам. 

Среди этого изобилия имен не потерялась и группа Queen. В 1989 году вышел их альбом The Miracle, в начале 1991 года — Innuendo

Внимание привлекал необычайной силы и красоты вокал, удивительные гитарные переливы, задорный разноплановый музыкальный ряд, за которым (пока) не угадывалась внутренняя трагедия группы и ее солиста Фредди Меркьюри. Их яркие видеоклипы и эпизоды концертных шоу нет-нет, да и мелькали в эфире или распространялись на видеокассетах (часто их записывали прямо с эфира западных телеканалов, причем в урезанном виде или дайджестом — но поклонники хорошей музыки в СССР были рады и этому). 

23 ноября 1991 года весь мир облетела весть: у солиста всемирно известной группы обнаружен ВИЧ, а 24 ноября Фредди Меркьюри не стало…

Смерть Фредди Меркьюри в 1991 году для школьников или вчерашних школьников, только-только почувствовавших дыхание свободы и получивших доступ в настоящую страну грез, где играет только та музыка, которую они любят, была ударом. Наверное, точно так же, растерянными и осиротевшими, ощутили себя в 1980 году и поклонники Джона Леннона, который открыл, без преувеличения, для всех людей на Земле дверь в новый мир, в буквальном и совершенно не тоталитарном смысле слова перформатировав сознание миллионов. 

Фредди стал первой настолько крупной звездой рок-музыки, который умер буквально на глазах и на руках поклонников. Это уже потом композицию The Show Must Go On стали рассматривать как надежду на лучшее будущее — пусть не для себя, но для других. Тогда она воспринималась в прямом смысле слова как реквием. 

«Фредди Меркьюри, нерассказанная история» (2000)

Фредди здесь 38 лет… Согласны, плохой пример… Напряженный образ жизни тому виной

Большая часть фильма состоит из новых или ещё неизданных материалов, включая воссоздание определённых аспектов жизни Фредди Меркьюри… Так, к примеру, юного Фредди сыграл актёр Зал Бахардурджи из Бомбея. Слово режиссёру Руди Долезалу:

Режиссёр фильма также отметил:

К слову: многие из этих сцен были сняты в основном с использованием субъективной камеры, давая зрителям возможность пережить переживания Фредди из первых рук… Британские обзоры хвалили фильм! Критики отметили, что «даже Элвис Пресли ещё не удостоился столь качественной и нежной дани уважения с таким замысловатым чувством деталей…»

Фильм «Богемская рапсодия»

Фильм, посвященный Фредди Меркьюри — это идеальный образец долгостроя уровня египетских пирамид или Нотр-дам-де-Пари. Конечно, не в вечном, а во временнОм плане. Незамысловатая по сюжету и убойная по энергетике кинолента действительно смогла повернуть время вспять и на 2 часа «вызвать к жизни» дух Фредди Меркьюри.

Кадр из фильма «Богемская рапсодия»

И если для всего остального мира 40-60-летних поклонников группы это была яркая, но всего лишь ностальгия по молодости, в России она стала ностальгией по тому самому миру надежд, который поддерживался рефреном The Show Must Go On. Это было немаловажным фактором с учетом событий вокруг нашей страны в последние годы — событий, которые еще ждут своей оценки, быть может, еще через 30 лет. 

После фильма армия поклонников Queen и Фредди выросла многократно по всему миру за счет подростков и молодежи, наконец-то оценивших родительские вкусы. То же самое произошло и в России и снова с поправкой на то, что The Show Must Go On теперь стал рефреном надежды для нового поколения, которое тоже внезапно оказалось на распутье. 

Только характер у этого распутья был уже совершенно иной. Если родители были нищими в материальном отношении, то современные дети (большинство) получили доступ почти ко всем благам цивилизации, просто им настало время выбирать: продолжать ли следовать законам общества потребления или, наконец-то, обратить свой взор на духовную природу человека. 

Памятник Фредди Меркьюри в Монтрё

Фильм «Богемская рапсодия» всколыхнул уже не бытовые, а бытийные вопросы, исподволь заставил задуматься о важности прошлого для будущего. Незамысловатый сюжет фильма стал сюжетом современной молодежи: это общество больно, его нужно лечить, но есть ли лекарство, кроме неимоверной силы духа? . Жаль, что эта волна в свете последних событий в стране и мире тоже сошла на нет

Сейчас все озабочены поисками совсем другого лекарства. Ну что, The Show Must Go On? 

Жаль, что эта волна в свете последних событий в стране и мире тоже сошла на нет. Сейчас все озабочены поисками совсем другого лекарства. Ну что, The Show Must Go On? 

Спасибо за прекрасную музыку

Фредди Меркьюри прожил яркую жизнь: собирал стадионы, делал музыку в разных жанрах, был настоящей рок-звездой и подарил нам одну из самых известных песен в музыкальной истории, «Богемскую рапсодию».

Он никогда не хотел жить до старости, о чем неоднократно заявлял в редких интервью. Наверное, в этом и есть магия – уйти вовремя на пике славы, оставив потомкам огромное музыкальное наследие, которое и сегодня актуально среди миллионов любителей хорошей музыки.

В одном из интервью журналисту Дэвиду Уиггу, на вопрос кем он видит себя через 20 лет, Меркьюри ответил: “Я прожил невероятно насыщенную жизнь, и если я завтра умру, то не буду ни о чем жалеть. Я сделал все, что хотел.”

Спасибо, Фредди, за твой талант. Ты – вечен.

iPhones.ru

Вспоминаем факты из жизни великого музыканта и слушаем отличные песни.

Микк Сид

Пишу обо всём, что интересно и познавательно — гаджеты, события, репортажи. Увлекаюсь игрой на барабанах, меломан со стажем.

The Show Must Go On

Сингл и клип The Show Must Go On вышли в Великобритании 14 октября 1991 года и только 6 февраля 1992 года — в США. 

Между этими двумя датами произошло еще одно событие, и речь сейчас не о смерти Фредди Меркьюри. Речь о прекращении существования СССР как государства и как «красного полюса мира». 250 миллионов человек одним росчерком пера оказались в небытии. Крах посильнее «фантазий Гёте» — так сказал бы поэт, ставший свидетелем другого, не менее сокрушительного краха фактически той же страны. И каждый из 250 миллионов граждан рухнувшего государства внезапно стал предоставлен самому себе. И что же будет дальше, и будет ли вообще?

The Show Must Go On стал одним из символов того периода безвременья. Всё плохо, абсолютно всё, за что ни ухватись — но шоу должно продолжаться, жизнь должна идти дальше, несмотря ни на что. 

Queen: кадр из клипа Who Wants To Live Forever

Так из реквиема The Show Must Go On стал гимном последней надежды. Об этом оперативно «смекнули» СМИ, песня и клип (а потом и другие песни и клипы Queen) заняли первое место в сетках вещания уже российских радиостанций и телеканалов (как государственных, так и коммерческих). Всё это объясняли данью памяти великому шоумену и музыканту, восхищением перед творчеством группы и ее вкладом в мировую музыкальную культуру и шоу-бизнес. 

Так продолжалось довольно долго. Queen без устали крутили на телеэкранах и радио по меньшей мере 2-3 года. Кому-то это действительно помогло обрести надежду и встать на ноги — ведь жизнь продолжается, несмотря ни на что. Но в какой-то момент к людям начало приходить настоящее понимание смысла этой «вакханалии» вокруг имени Фредди. Точнее, даже можно назвать дату «перевода стрелок» — 5 апреля 1994 года. День трагической гибели другого яркого шоумена и замечательного музыканта, Курта Кобейна. Надежда сменилась разочарованием, апатией и даже страхом… и смерть Курта пришлась как нельзя «кстати». 

Курт Кобейн на концерте группы Nirvana в Сиэтле (13 декабря 1993 года)

Это ни в коей степени не умаляет значение творчества Фредди и Queen и их вклада в мировую музыкальную культуру и шоу-бизнес. Это просто напоминание о том, что любое событие и любой факт можно использовать как во вред, так и во благо. Смерть Фредди Меркьюри послужила во благо многим людям по всему миру, как ни кощунственно это звучит. И больше всего его жизнь и судьба — по образу, а не по содержанию — отразилась на гражданах бывшего СССР, которых сейчас принято относить к поколению X.  

Фанаты и вокруг них

На волне посмертной популярности Фредди Меркьюри в России и других странах бывшего СССР появилось немало поклонников его уникального таланта и незабываемого творчества. Да и вряд ли в 1990-х нашелся хотя бы один молодой человек, который не слышал всё о том же The Show Must Go On, а We Will Rock You и We Are The Champions навеки прописались в репертуаре футбольных фанатов и просто любителей спорта, которых в СССР и на постсоветском пространстве всегда было больше, чем поклонников хорошей музыки. 

Полноформатный постер-буклет «Меломан» (1993)

Доставать материалы было непросто. Завязывались «клубы по переписке»: ребята из разных городов обменивались крупицами (да, по сравнению с сегодняшним изобилием, это были жалкие крохи) информации о Queen и Фредди, полученными из разных, не всегда надежных, источников. Постеры из западных, да и российских журналов и профессиональные фотографии ценились если не на вес золота, то близко к тому. 

Не было проблем разве что с самим творческим наследием группы (по крайней мере, официальным): кассеты продавались на любом лотке, а в студиях звукозаписи можно было за небольшие деньги заказать запись любого альбома. С видео было посложнее, хотя бы потому, что видеомагнитофоны всё еще оставались для многих недоступной роскошью, по ТВ Queen крутили часто, но этот «момент» надо было «ловить». Но вскоре у многих так или иначе появились на руках кассеты с Greatest Flix I и II. Так же или примерно так же обстояли дела и у большинства постсоветских фанатов других зарубежных рок- и поп-исполнителей. 

На волне недостатка информации некоторые восторженные граждане стали выдвигать различные конспирологические теории болезни и смерти Фредди Меркьюри: Фредди отравили, специально заразили, это происки мировой закулисы, желающей погрузить весь мир в пучину разврата, Меркьюри — не гей и никогда им не был, но ЛГБТ нужна была своя весомая гей-икона, и Фредди с его беспорядочным образом жизни как нельзя лучше подошел на эту роль. И снова по кругу: вот потому его и заразили и обвинили в нетрадиционной сексуальной ориентации, и даже беспорядочный образ жизни — это только постановка для прессы, которой надо о чем-то писать, а на самом деле всё было не так, он любил только девушек, но всех друзей и родных заставили замолчать или купили, хотя на самом деле в частных беседах они говорят совершенно иное и т.д., и т.п. 

Но если лет 20 — 25 назад подобные теории еще выглядели пусть и нелепо, то довольно свежо и любопытно, то сейчас они уже смахивают на откровенное мошенничество. Интернет открыл доступ к самым полным и достоверным материалам о Фредди и Queen, и о жизни, личности и творчестве Меркьюри высказалось и написало так много людей, что докопаться до истины стало до банального просто: достаточно сравнить несколько источников. 

Фейспалм в исполнении Брайана Мэя

С годами фанаты поуспокоились, начали устраивать свою жизнь, и о своем увлечении если не забыли, то отложили его до лучших времен. В Москву Брайан Мэй и Роджер Тейлор приехали только в 2004 году, на презентацию мюзикла We Will Rock You. Тогда группа выступила вместе с Земфирой на премии MTV Russia Music Awards, они совместно исполнили We Are the Champions. Мюзикл продержался на сцене всего лишь год: тема бунтарства и стремления к свободе начала себя изживать в относительно «сытых» 2000-х в России. 

В 2008 и 2012 году Queen дали полноценные шоу в Москве (а также в Харькове, Риге, и в 2012 году — в Киеве). И если в Харькове группа установила новый мировой рекорд — 350 тысяч человек заполнили площадь Свободы — то в Москве их встретили зияющими усмешками пустые ряды «Олимпийского». 

Концерт Queen в Харькове 12 сентября 2008 года

Время уже изменилось, и, казалось, навсегда: в The Show Must Go On с московской сцены снова зазвучали нотки реквиема. Реквиема по группе и по великому будущему в свободной стране, о котором мечтали советские дети 1991 года. 

Смена образа Фредди Меркьюри

В 1980 году сценический образ Фредди Меркьюри претерпел серьезные изменения. Он стал более мужественным – появились усы, но исчезли длинные волосы. Также появилась традиционная белая майка. Всё это хорошо гармонировало с тростью и микрофоном, который Фредди использовал в уменьшенном виде – он еще в начале карьеры начал пользоваться лишь незаконченной стойкой, чтобы было удобнее держать его в руках.

В 1985 году на концерте Live Aid состоялся бенефис Queen и Меркури, покоривших публику.

Еще в 1983 году Фредди начал параллельно с Queen сольную карьеру, выпустив всего 2 альбома. В 1987 году он познакомился с оперной певицей Монсеррат Кабалье и совместно с ней выпустил альбом Barcelona. Совместная песня Меркури & Кабалье — Barcelona стала хитом и даже была выбрана гимном Олимпийских игр в Барселоне.

От чего умер Фредди Меркури: СПИД, причина смерти

В 1986 году в жизни Фредди случилось еще одно событие, оказавшее огромное влияние на его дальнейшую жизнь и творчество. У Фредди Меркури был найден СПИД. В результате он прекратил концертную деятельность, стал вести более замкнутый образ жизни, посвятив себя записи песен. В это время группа записала материал для трех полноценных альбомов, в которые вошла и песня Show must go on, которая стала ассоциироваться с Фредди и его борьбой с болезнью. 

За время болезни сильно изменилась внешность музыканта – черты лица стали более женственными и бледными, он был лишь тенью человека, выступавшего перед миллионами людей, и покорявшим их сердца.

23 ноября 1991 года музыкант сделал официальное заявление, в котором признал, что болен СПИДом. На следующий день 24 ноября Фредди Меркури умер. Его тело было кремировано и похоронено втайне от общественности. Большую часть имущества он завещал своей единственной любимой девушке Мэри Остин.

В 1992 году состоялся концерт в память великого музыканта, средства от которого направили в фонд борьбы со СПИДом. В 1996 году В Монтрё открыли памятник Фредди Меркури. Он стоит подняв руку вверх, сжимая в другой знаменитую трость.

Стоит отметить, что его вклад в музыку был настолько значительным, что Фредди даже занял почетное 58-е место в сотне самых великих британцев в истории, проводимый BBC.

«Богемная рапсодия» (2018)

Кадр из фильма «Богемная рапсодия» (2018)

Эта великолепная кинокартина представляет собой классический байопик, повествующий историю Queen с первых дней зарождения группы… В частности — она рассказывает историю Меркьюри: в фильме отражены его личные трагедии и моменты радости… Здесь показаны отношения Фредди и Мэри Остин, а также его отношения с семьёй и другими участниками группы. Здесь же мы можем видеть, как записывался легендарный альбом Bohemian Rhapsody, а также — культовое выступление на Live Aid. Главную роль сыграл Рами Малек, который был награждён «Золотым Глобусом»! К слову: очень многие зрители, а в частности поклонники группы, остались недовольны выбором режиссёра: по мнению преобладающего большинства, Малек совершенно не подходит для роли Фредди… Многие также отметили неточность событий и их сбитую последовательность…

Так или иначе, а фильм «Богемная рапсодия» стал лауреатом премии «Оскар» в четырёх категориях! Невозможно не подчеркнуть яркость и привлекательность картины в целом… Лента получилась очень атмосферной и в то же время современной. Одним словом — стоит посмотреть и убедиться в этом лично!

Детство Фредди Меркьюри и рождение Queen

Маленький Фредди на руках у своей матери.

️ 5 сентября 1945 года в Занзибаре родился мальчик, которого родители назвали Фаррух Булсара. В переводе с языка фарси имя означало «прекрасный», «счастливый». В 1954 году родители отправили 8-летнего Фарруха в Индию, в школу Св. Петра города Панчгани. Именно там мальчик стал называть себя Фредди и увлёкся рок-н-роллом.

️ В 1958 году Фаррух и четверо его друзей из школы Св. Петра — Деррик Бранш, Брюс Мюррей, Фаранг Ирани и Виктор Рана — создали свою первую рок-группу, которую они назвали The Hectics, или «Чахоточные» по-русски. Группа играла в основном рок-н-ролл на школьных вечерах, танцах и юбилеях.

Оригинальный состав The Hectics.

️ В 1962 году 16-летний Булсара, провалил выпускной экзамен в школе и вернулся на Занзибар к родителям, а через год в стране произошла революция и семья Фредди, в связи с беспорядками и боевыми столкновениями, вынуждена была сбежать в Великобританию.

️ В 18 лет Фредди поступил в политехническую школу Айлсворт в Англии, а в 1966 году, закончив её с высоким баллом по живописи, Меркьюри поступил в художественный колледж Илинг в Лондоне, где начал учиться на кафедре графического иллюстрирования.

️ В Илинге Фредди подружился с Тимом Стаффелом, вокалистом, бас-гитаристом и лидером группы Smile, в которой также играли будущие коллеги Меркьюри – гитарист Брайан Мэй и ударник Роджер Тейлор.

️ В апреле 1970 года Тим Стаффел уходит из Smile и лидером группы становится Фредди Меркьюри. Он тут же переименовывает коллектив в Queen, а уже в 1971 году группа выступает на разогреве популярных «Yes».

10 малоизвестных фактов о Фредди Меркьюри

1. Свой сольный альбом «Mr. Bad Guy» Фредди Меркьюри посвятил своим кошкам, которых у музыканта было десять. Артист любил разговаривать с ними по телефону во время гастрольных туров.

2. Меркьюри не исправлял неправильный прикус и не соглашался удалять полипы на голосовых связках, потому что боялся что это негативно скажется на его вокальных данных.

3. У Фредди не было автомобильных прав, но он владел 5-ю машинами, на которых с удовольствием ездил.

4. Не смотря на постоянные гастрольные туры, певец панически боялся летать. Однажды он уже сидел в самолёте, но кто-то сказал, что в прошлом у этой модели были технические проблемы. Меркьюри тут же потребовал выгрузить его багаж и полетел другим самолётом.

5. Фредди всегда считал, что он плохо играет на фортепьяно. Так что со временем он часто отдавал исполнение клавишных партий на концерте сессионным музыкантам, играя лишь вступление к «Богемской рапсодии».

6. Меркьюри лично придумал и нарисовал знаменитое лого группы Queen, сложную эмблему.

7. Самая последняя песня, написанная Меркьюри перед смертью, называется A Winter’s Tale.

8. В преддверии 2000 года в Англии была выпущена почтовая марка с изображением Фредди Меркьюри и барабанщика Роджера Тейлора. Это нарушило негласное правило о том, что на марке из ныне живущих людей могут быть изображены только члены Королевской семьи

Англичане обратили на это внимание, но правительство заверило общественность: дизайн марки был одобрен лично Королевой Елизаветой II

9. У Фредди Меркьюри дома стояла микроволновка, но он не пользовался ей, так как не умел и не хотел учиться.

10. Последнее публичное выступление Фредди состоялось 8 октября 1988 года. Тогда вместе с Монсеррат Кабалье Меркьюри спел Golden Boy, How Can I Go On и Barcelona на фестивале La Nit в Барселоне.

«Freddie Mercury: King Of Queen» (2018)

Queen

Ещё один фильм, повествующий о культовом лидере Queen… «Король Королевы» — Фредди Меркьюри, известный как один из величайших исполнителей 20-го века, раздвинул границы искусства и музыки, приведя свою группу Queen к международной славе. Его безграничная вокальная сила и экстравагантные выступления шокировали и поразили публику по всему миру, но вне всеобщего внимания он был невероятно приватным. Благодаря эксклюзивным интервью и съёмкам на ваших глазах раскрывается история Фредди Меркьюри и того, как застенчивый мальчик из Занзибара стал одной из самых знаковых фигур в современной истории…

Поэтому мы и хлопали

Обсуждали «Богемскую рапсодию». Восторженно спрашиваю у редактора, видел ли он фильм.

— Нет, — безразлично отвечает: — А зачем?

— Ну как зачем, — не унимаюсь я. — Легендарные Queen! Это же как Достоевского прочитать — есть вещи, которые просто надо сделать в жизни.

— Ну а чем фильм про Queen более важный, чем любой другой фильм про любых других звездных музыкантов? — продолжил редактор.

И я подумала — ну да, а чем?

Фредди Меркьюри — не про мое поколение. Это из 80-х. Нас тогда еще и в планах не было. Мы не слышали песен Queen вживую, не скупали тысячами их пластинки, не дрожали от просмотра видеозаписи с легендарного концерта на лондонском «Уэмбли». Мы родились уже даже после смерти культового Фредди. И само название Queen для нас не звучит провокационно. 

Тогда почему «Богемская рапсодия» собрала полные залы молодежи, аплодировавшей до финальных титров?

Легендарное на то и остается в истории, что собирает каждое поколение по крупицам — формирует мировосприятие, хороший вкус, чувствительность к окружающей несправедливости. Ведь Queen — это про борьбу с границами: внутри себя и снаружи, про постоянный выбор, про бесстрашие молодости перед риском и страх быть непринятым, про «Питер Пэнство», в конце концов, столь знакомое именно моим сверстникам. А музыка — самый понятный для молодежи язык, транслирующий простые истины.

We Will Rock You было громко в 80-х и не снижает свой градус спустя почти 30 лет. 

Поэтому мы и хлопали.

Серафима ТАРАН.

Новости по теме:
Кино
Кинопремьеры

Подписывайтесь на нас в соц. сетях

Фредди Меркури — биография кратко + фото

Фредди Меркури родился на острове Занзибар у побережья Восточной Африки. При рождении он получил имя Фарух Булсара. В детстве Фарух увлекался спортом, хорошо учился в школе, занимался фортепиано, что впоследствии стало одной из основных изюминок выступления Queen. 

В то время он серьезно увлекся индийской музыкой. Вскоре после окончания школы Фарух с семьей спешно покинули Занзибар, ставший в 1964 году колонией арабского султаната.

В Англии Фредди поступил в школу по изучению живописи, с которой и хотел связать свою будущую жизнь. Вначале он 2 года отучился в Айлсворте, а затем поступил в Илинг. Именно в Илинге он и познакомился с Тимом Стаффелом, который пел и играл на басу в группе Smile. Стоит сказать, что участниками Smile в то время были Роджер Тейлор и Брайан Мэй, не правда ли знакомые имена?!