Лучшие экранизации классиков
Содержание:
- «Крейцерова соната» – 1987 год
- Вий
- Книга джунглей (2016)
- Грозовой перевал
- Гордость и предубеждение
- Зов предков (2020)
- Алексей Сальников, «Петровы в гриппе и вокруг него»
- Алиса (Neco z Alenky) 1987
- «Несколько дней из жизни Обломова» – 1979 год
- «Приключения Гекльберри Финна» Марка Твена (1884) / «Совсем пропащий» Георгия Данелии (1973)
- «Мастер и Маргарита», Владимир Бортко | 2005
- «Врожденный порок» Томаса Пинчона (2009) / «Врожденный порок» Пола Томаса Андерсона (2014)
- Жена смотрителя зоопарка (2017)
- Чудо (2017)
- Шинель (1926)
- Дмитрий Глуховский, «Метро 2033»
- Оливер Твист (Oliver Twist) 2005
- «Анна Каренина» с Кирой Найтли (2012)
- «Белая гвардия», Сергей Снежкин | 2012
- «Белые ночи» – 1957 год
- Оно (дилогия, 2017 и 2019)
- 12 стульев (1971)
- Гамлет
«Крейцерова соната» – 1987 год
Режиссер Михаил Швейцер снял фильм по повести Толстого «Крейцерова соната», в котором чуть ли ни дословно перенес первоисточник на большие экраны. Главную роль сыграл Олег Янковский. Актер полностью вжился в роль Позднышева, который решил покаяться перед случайным попутчиком. Это история о неудавшемся браке между молодой девушкой и искушенным мужчиной. Они не сразу осознали пропасть между их душами, а когда пришло осознание, стало слишком поздно. Это история запоздалая попытка попросить прощения за свои ошибки.
Работа кинематографистов получила высокую оценку у зрителей, ведь далеко не всегда можно воссоздать антураж прошлого, но в этом фильме картинка получилась очень точной. А вот насчет содержания зрители разошлись во мнениях.
Вий
Фаворит № 9 — «Вий» по сценарию Александра Птушко, самый главный советский «ужастик», от которого вскрикивали и покрывались холодным потом не только самые юные кинозрители. Этот фильм оценила даже публика США, пересмотревшая куда больше триллеров, чем советские граждане — фильмов о пламенных революционерах. Кто не запомнил наивного и хитрого бедолагу Хому, жуткую панночку и лезущую в заколдованную церковь нечисть? Девятое место в топе даем фильму только потому, что самое главное чудище — Вий получилось скорее комичным, чем вызывающим ужас. Но думается, эту задачу не удалось бы решить и лучшим режиссерам Голливуда.
Книга джунглей (2016)
Топ фильмов по книгам продолжает масштабная экранизация истории про мальчика, воспитанного в волчьей стае. Маугли предстоит пересечь джунгли, чтобы добраться до деревни людей. На своем пути мальчик встретит медведя Балу, пантеру Багиру, величественного питона Каа и, наконец, своего главного противника – тигра Шерхана. Экранизация сборника рассказов Редьярда Киплинга уже появлялась на больших экранах, но в этот раз авторы внесли некоторые изменения, включив в сюжет больше эпизодов из книги, чтобы повествование получилось более увлекательным.
Оригинальное названиеThe Jungle BookЖанрФэнтези, драма, приключения, семейный, мультфильмАктерыНил Сетхи, Билл Мюррей, Бен Кингсли, Идрис Эльба, Лупита Нионго, Скарлетт Йоханссон…СтранаВеликобритания, СШАРейтингКинопоиск – 7.1, IMDb – 7.4Возрастные ограничения12+
Грозовой перевал
Wuthering Heights, 2011
Эмили Бронте до своей смерти успела опубликовать один-единственный роман, но его оказалось достаточно, чтобы навсегда вписать ее имя в анналы английской классики. «Грозовой перевал» Бронте — одна из тех книг, которую сложно экранизировать, но режиссеры из раза в раз пробуют свои силы. Красивый и мрачный фильм Андреа Арнольд с каждым кадром нагнетает ощущение неизбежно надвигающейся опасности, вторя духу оригинала. Режиссер даже не думала снимать еще одну викторианскую драму с героями в идеальных локонах и с накрахмаленными воротничками — описанные Бронте и так пугавшие современников гиперреалистичные сцены насилия, животный ужас и темные стороны человеческой души в фильме Арнольд показаны без прикрас. Особенно режиссера хвалили за интерпретацию Хитклиффа: не идя на поводу у голливудских стандартов, Арнольд остановилась на темнокожем актере, куда более похожем на героя книги, чем его экранные предшественники вроде Тома Харди. «Грозовой перевал» — настоящая книга вне времени: камерность событий выталкивает на первый план трагедию страстей, одинаково понятную и читателям XIX века, и нашим современникам.
«Грозовой перевал»
Эмили Бронте, 1847
Гордость и предубеждение
О книге. «Гордость и предубеждение» – первое произведение Джейн Остин, она написала его в возрасте всего 21 года. Но издателям не понравилась рукопись, книгу не стали издавать.
Рукопись хранилась у Джейн Остин 15 лет. Только когда ее очередной роман «Разум и чувства» получил огромный успех, она решилась опубликовать свою первую книгу, отредактировав и дополнив ее. Написанный в юности и проверенный в зрелости, роман «Гордость и предубеждение» получился ярким, непосредственным, мудрым и зрелым. Сегодня это самое знаменитое произведение писательницы.
В центре сюжета – английская аристократическая семья с пятью дочерями, которые не получат наследства из-за английских законов майората. Вторая дочь Элизабет Беннет – главная героиня романа. Она знакомится с новыми соседями и их другом – мистером Дарси. Молодые люди не понравились друг другу: Дарси считает, что семья Беннетов не его круга, а Элизабет складывает свое мнение по первому впечатлению. Так гордость и предубеждение мешают им увидеть то, что их сближает.
Об экранизации. По роману «Гордость и предубеждение» снято несколько фильмов, сериалов и киноадаптаций. Последними были полнометражный фильм «Гордость и предубеждение» 2005 года с Кирой Найтли в главной роли и комедийный фильм ужасов и пародия «Гордость и предубеждение и зомби».
Но больше всего положительных отзывов от критиков и зрителей получил мини-сериал 1995 года с Колином Фертом и Дженнифер Эль в главных ролях. Режиссером экранизации выступил Саймон Лэнгтон, а сценарий подготовил Эндрю Дэвис. Сериал снимался на студии ВВС, как и большинство лучших адаптаций британских книг.
Сериал «Гордость и предубеждение» 1995 года имел большой успех среди британцев
Исполнительница главной роли получила премию BAFTA, а Колин Ферт обратил на себя внимание всего мира
Сериал состоит из шести серий. Сценарий написан строго по книге, никаких серьезных расхождений с сюжетом нет. Актеры гармонично смотрятся в атмосфере Англии периода регентства. Создателям сериала прекрасно удались костюмы этой эпохи.
В список хороших экранизаций британской классики также можно включить российский фильм «10 негритят» по детективу Агаты Кристи, «Усадьба Хауардс-Энд» по роману Эдварда Моргана Форстера, сериал «Полдарк» по книгам Уинстона Грэма, «Приключения Шерлока Холмса» с Джереми Бреттом по детективам Артура Конан Дойля и адаптация «Саги о Форсайтах» Джона Голсуорси 2003 года.
Зов предков (2020)
Экранизация классического произведения получилась более легкая и менее драматичная, чем книжный оригинал. Поэтому фильм отлично подойдет для семейного просмотра вместе с детьми. Новинка кино повествует о собаке по кличке Бэк. Её размеренную и счастливую жизнь в семье судьи разрушила случайность. Однажды ночью Бэка выкрали и продали, превратив в ездовую собаку на Аляске. С этого момента у домашнего пса начинается новая жизнь, полная опасностей и приключений.
Оригинальное названиеThe Call of the WildЖанрДрама, приключенияАктерыХаррисон Форд, Омар Си, Кара Ги…СтранаСША, КанадаРейтингКинопоиск – 7.3, IMDb – 6.8Возрастные ограничения6+
Алексей Сальников, «Петровы в гриппе и вокруг него»
Что за книга: роман уральского писателя Алексея Сальникова обнаружила в журнале «Волга» и прославила критик Елена Макеенко. Волна, поднявшаяся за этим открытием, довела Алексея Сальникова до премии «Национальный бестселлер», а «Петровых» — до статуса культовой русской книги, давно невиданного в наших селениях. В романе вроде бы ничего не происходит, внешне его сюжет можно свести к «семья автослесаря Петрова заболевает гриппом под Новый год», но в предновогодних днях гриппозного бреда словно открывается портал в настоящую русскую метафизику: все времена связаны, любая реальность иллюзорна, живые соседствуют с мертвыми и в каждой маленькой жизни обнаруживается скрытый таинственный смысл. Это вообще очень русское стремление — утешить метафизикой бессмысленность маленькой провинциальной жизни (читай: Гоголь, Булгаков, Пелевин и т. д.). А у Алексея Сальникова жизнь еще и ощутимо «наша», и весь роман пронизан узнаванием живых знакомых деталей: урна, заваленная окурками, будто «ждала кого-то на свидание и много курила», трупик осы в пустой рюмке от коньяка, народный гомон фоном.
Что на экране: режиссер Кирилл Серебренников отлично умеет работать с литературой — в его театральном послужном списке есть великолепные экранизации как классики («Господа Головлевы», «Обыкновенная история»), так и современной прозы («Голая пионерка» Михаила Кононова, «Околоноля» Натана Дубовицкого). В романе Сальникова он увидел собрание «перевертышей, мифологем, временных пластов, жанровых эпизодов» и юмора, из которого на экране можно собрать настоящий парад аттракционов. В главных ролях в фильме снялись Семен Серзин и Чулпан Хаматова, а еще там есть Иван Дорн в 18-минутном эпизоде, снятом единым кадром. Съемки фильма закончены, и уже немногие опубликованные из него кадры обещают острое зрительское счастье. Только когда оно нас настигнет, пока непонятно.
Алиса (Neco z Alenky) 1987
- Жанр: фэнтези, триллер
- Кинолента снята по сказке Льюиса Кэролла «Алиса в Стране Чудес»
- Страна: Чехословакия, Швейцария
- Вольная интерпретация режиссером Шванкмайером известной сказки содержит множество пугающих моментов.
В основе сюжета — сказочная Страна Чудес, состоящая из перемешанных в подсознании событий и вещей, увиденных накануне. Режиссер по-своему интерпретировал детские страхи, сны и фантазии, облачив их в рамки знаменитой сказки. Такое нагромождение психоделических образов на фоне нелогичных поступков жителей Страны Чудес лишь усиливает у зрителей ощущение абсурдности происходящего на экране действия.
«Несколько дней из жизни Обломова» – 1979 год
Фильм «Несколько дней из жизни Обломова» снят по мотивам романа Гончарова «Обломов». Режиссером картины выступил Никита Михалков, а Обломова сыграл Олег Табаков. Актеру удалось создать образ мечтателя, идеалиста и просто уставшего от жизни мужчины. Конечно, фильм не может передать все философские размышления и тот неторопливый темп повествования, да и развитие сюжета идет стремительно.
Но, тем не менее, фильм нравится многим зрителям. Рейтинг фильма на Кинопоиске 7.7, а сама кинолента получила награду Национального совета кинокритиков США за лучший фильм на иностранном языке.
«Приключения Гекльберри Финна» Марка Твена (1884) / «Совсем пропащий» Георгия Данелии (1973)
Роман Мадянов в роли Гека Финна в фильме «Совсем пропащий»
Эрнест Хемингуэй говорил, что вся современная американская литература вышла из «Гекльберри Финна». Именно великий мизантроп Марк Твен ввел традицию закладывать в детскую литературу серьезные вопросы общества и морали. И история Гека Финна дает в этом фору романам из серии о Томе Сойере: выступает против империализма, расизма, классового неравенства, нищеты и религиозного манипулирования. «Приключения Гекльберри Финна» на пару с «Убить пересмешника» до сих пор остаются в США самыми обсуждаемыми книгами для школьного чтения: если раньше их считали возмутительно либеральными, то сегодня — обвиняют в натурализме и недопустимой «расистской» лексике. При этом дико популярные при жизни автора и после его смерти юношеские романы Твена стали фундаментом детской экранной поп-культуры. Один только Disney снял все возможные вариации знаменитых сюжетов Твена, адаптировав их хоть под Микки-Мауса, хоть под куклу Барби, — и не собирается останавливаться.
Классические экранизации «Тома Сойера» и «Гекльберри Финна» относятся к эпохе Великой депрессии: яркие развлекательные полотна о путешествиях предприимчивых мальчиков снимали параллельно с «Унесенными ветром». В 1970-х по книгам Твена вышли большие мюзиклы. Но самой «взрослой» экранизацией Гека считается, как ни странно, советская версия Георгия Данелии. Благодаря суровой критике американского общества, у книг Марка Твена — богатая история постановок в Советском Союзе: от Лазаря Френкеля до Станислава Говорухина. Но фильм Данелии, представленный на Каннском фестивале, берет не гражданским пафосом, а лирикой: мечтательными пейзажами (Днепр неожиданно удачно заменил Миссисипи) и типичной авторской интонацией, отчасти нелепо-смешной, отчасти пронзительно грустной. И маленький мужчина Роман Мадянов, отлично орудующий удочкой, но с трудом справляющийся со столовыми приборами, — вылитый Гек. В фильме пропущено несколько эпизодов и урезан финал (те самые главы, которые ненавидел Хемингуэй), но то, что есть, отыграно с большой любовью к материалу.
«Мастер и Маргарита», Владимир Бортко | 2005
Когда Владимир Бортко объявил о своем решении снять сериал по роману Булгакова «Мастер и Маргарита», поклонники творчества писателя стали с нетерпением ожидать премьеры.
В прошлом было много неудачных попыток экранизаций, ни одна из них не увенчалась успехом. Владимиру Бортко удалось сделать невозможное.
По сюжету в Москву прибывает сатана со своей свитой. Их интересует новое общество, которое выстроено без влияния религии, сатане нужны новые люди.
Сериал «Мастер и Маргарита» назвали событием года. Кстати, режиссер постарался, чтобы происходящее на экране строго соответствовало содержанию романа. Здесь нет домыслов сценаристов или дополнений от создателей. Наверное, благодаря этому, «Мастер и Маргарита» так полюбилась телезрителям.
«Врожденный порок» Томаса Пинчона (2009) / «Врожденный порок» Пола Томаса Андерсона (2014)
Хоакин Феникс в фильме «Врожденный порок»
Как и в случае с Берроузом, долгое время считалось, что постмодернистские романы интеллектуала и отшельника Пинчона невозможно экранизировать. Томас Пинчон — синоним сложности, непереводимости и совершенной оторванности от массовой культуры. Но в 2009 году вышел «Врожденный порок», в котором типичные авторские хитросплетения разбавлены уловимым нуарным сюжетом и хиппи-субкультурой Западного побережья. В центре — частный сыщик и «укурыш» Док Спортелло, который выходит из травяного тумана и с грустью обнаруживает, что наступили 1970-е. Это плутовской роман с исключительно американским героем и нескончаемой панорамой второстепенных персонажей. Книгу тут же окрестили «Пинчоном-лайт», а Пол Томас Андерсон, большой поклонник писателя, уже давно примеривавшийся к гораздо более сложной «Винляндии», с облегчением переключился на удобную для адаптации историю.
Андерсон подошел к задаче с поистине пинчоновской скрупулезностью: сначала он адаптировал на бумаге каждую страницу романа, потому что «резать сценарий легче, чем книгу». Затем добавил второстепенного рассказчика, чтобы узаконить закадровый авторский текст, — получилась такая интонация чилл-аута в духе «Большого Лебовски». Хотя безумный трип в Лас-Вегас и несколько других эпизодов в фильм не попали, в целом это близкая к тексту экранизация, многие монологи вошли дословно. Хоакин Феникс в роли Дока и Джош Бролин в роли полицейского Йети создали идеальную токсичную парочку. Андерсону удалось не только перенести всю палитру юмора от тонкого до откровенно пукательного, но и сохранить союз внешне адекватного сюжета и скрывающегося под ним тревожного хаоса пинчоновского мироздания. Ближе к финалу, по мере того, как за бесконечными поворотами и нагромождениями фамилий становится все сложнее следить, этот хаос выходит на первый план, порождая что-то похожее на препаратную паранойю. Хотя прокат прошел скромно, сочетание яркости характеров, авантюрного сюжета и очевидного безумия сделало фильм «потенциально культовым» и поселило во все возможные списки лучших фильмов нового века. Андерсону и до этого хорошо давалось нелегкое искусство экранизации большого американского романа (его «Нефть» сделала из левацкого опуса Эптона Синклера настоящий шедевр), но именно союз с Пинчоном, кажется, был заключен на небесах: есть в трансовых манерах обоих авторов что-то неуловимо родственное.
Жена смотрителя зоопарка (2017)
Фильм по реальной истории семейства Жабински – одна из лучших экранизаций литературного биографического произведения. В годы Второй мировой войны супругам удалось укрыть в своем зоопарке более 300 человек. Не испугавшись смертельного риска, Ян и Антонина обводили вокруг пальца нацистских чиновников, пряча у них под носом, а затем переправляя в другие города евреев. Книжный вариант основан на дневнике Антонины Жабински, поэтому он строится только на сухих фактах. Экранизация же предлагает зрителю более художественную версию, полную любви и надежды.
Оригинальное названиеThe Zookeeper’s WifeЖанрДрама, военный, биография, историяАктерыДжессика Честейн, Йохан Хелденберг, Даниэль Брюль…СтранаЧехия, Великобритания, СШАРейтингКинопоиск – 7.2, IMDb – 7.0Возрастные ограничения16+
Чудо (2017)
Фильм стал экранизацией романа американской писательницы Ракель Паласио и сразу попал в список лучших семейных драм. Если вы хотите познакомиться с удивительным мальчиком Огги, но не располагаете временем на чтение, обязательно посмотрите фильм – его события не сильно отличаются от оригинала. Огги – мальчик с синдромом Тричера Коллинза. Болезнь изуродовала его лицо, и даже 27 операций не смогли это исправить. Скоро мальчику предстоит пойти в школу. Чем обернется это событие, и сможет ли Огги найти друзей?
Оригинальное названиеWonderЖанрДрама, семейныйАктерыДжейкоб Тремблей, Оуэн Уилсон, Изабела Видович, Джулия Робертс…СтранаСША, ГонконгРейтингКинопоиск – 8.0, IMDb – 8.0Возрастные ограничения12+
Шинель (1926)
- Жанр: драма
- Фильм снят по мотивам литературных произведений Н.В. Гоголя «Невский проспект» и «Шинель»
- Страна: СССР
- Классика русской литературы о «маленьком человеке», который боится самой жизни и ничего не хочет в ней менять.
Не желая ответственности, Акакий Башмачкин отказывается от продвижения по службе, тем самым обрекая себя быть вечным переписчиком канцелярии. Спустя годы им овладевает мечта о покупке дорогой шинели с меховым воротником. Именно в ней он чувствует себя «большим начальником», шагая по улицам Петербурга. Но вскоре шинель с героя снимают грабители, а сам Акакий Акакиевич, простыв, вскоре умирает, не успев насладиться обновкой.
Дмитрий Глуховский, «Метро 2033»
Что за книга: да кто ее не знает! В 2005 году Дмитрию Глуховскому удалось придумать идеальный сеттинг —московское метро после катастрофы, каждая станция которого превратилась в отдельное государство, и чтобы соединить их все и спасти от опасности, метро надо пройти, как квест или как Фродо Средиземье — от края и до края. Со временем книга разрослась до целой вселенной, новые главы писали авторы со всего мира, где только прокопали свое метро, и единственное, что мешает еще большей славе «Метро», — что расти ему, кажется, уже некуда.
Что на экране: на самом деле, неизвестно почти ничего, кроме того, что картину спродюсируют Евгений Никишов и Валерий Федорович и готовы потратить на нее очень много денег. Это не первый раз, когда Глуховского пытаются экранизировать, — в Голливуде попробовали и сдались еще несколько месяцев назад, а в России хотели и раньше, но он не давался. Но недавний успех спектакля и фильма по его роману «Текст», аудиосериала «Пост» на сервисе Storytel и многообещающий сериал «Топи» по его сценарию, который вот-вот выйдет на экраны, доказывают, что рука у Глуховского все еще золотая рука. Он прекрасно чувствует потребности аудитории и умело играет с ее страхами. Ну а страх перед наступающей катастрофой, конечно, вечен: тут вот Замятина экранизируют, чем Глуховский с его «Метро» хуже. Единственное — «Метро 2033», конечно, требует сериала. Было бы по‑настоящему интересно перепридумать эту вселенную заново с учетом новых реалий.
Оливер Твист (Oliver Twist) 2005
- Жанр: драма, криминал
- В основе сюжета роман Чарльза Диккенса «Приключения Оливера Твиста»
- Страна: Франция, Великобритания
- Сюжетная линия заставляет зрителей принять на веру тот факт, что в каждом человеке живут добро и сострадание.
Действие картины переносит зрителей в Лондон XIX века. После долгих скитаний брошенный родителями подросток Оливер Твист попадает в воровскую шайку, грабившую прохожих и магазины. Мистер Браунлоу, поймавший Оливера во время преступления, вместо тюремного наказания предлагает подростку свою помощь. Герой соглашается, но на пути к нормальной жизни встают его старые дружки, готовые на убийство в целях демонстрации своей силы.
«Анна Каренина» с Кирой Найтли (2012)
В фильмографии режиссёра Джо Райта есть несколько костюмированных драм, снятых по мотивам известных книг и с Кирой Найтли в главной роли. Она играла Элизабет Беннет в его «Гордости и предубеждениях» и Сесилию в «Искуплении». На этот раз актриса примерила на себя роль русской аристократки Анны Карениной, а её партнёрами по площадке стали Джуд Лоу, сыгравший Каренина, и Аарон Тейлор-Джонсон — Вронского.
Фильм Райта, подчёркнуто театральный, это не точная экранизация, а скорее интерпретация. На первый план он вывел проблемы женщины, вынужденной жить по законам времени. Анна Каренина в его прочтении становится бунтаркой. В 18-летнем возрасте её выдали замуж за нелюбимого человека. Когда она встречает мужчину, в которого влюбляется, Анна принимает решение поддаться чувствам, что в итоге оборачивается трагедией.
«Белая гвардия», Сергей Снежкин | 2012
Экранизация романа Михаила Булгакова. Гражданская война, семья Турбиных оказывается в самой гуще политических и военных событий. Личные драмы героев переплетаются с трагедией, происходящей в стране.
Многих поклонников произведения Булгакова разочаровала экранизация Снежкина. Они обвиняли создателей в некотором несоответствии литературному источнику, а также выдумке дополнительных персонажей.
Однако не стоит забывать, что сериал снят «по мотивам» романа. Достаточно сложно экранизировать классическое произведение, но режиссеру удалось воссоздать ту атмосферу, ощущение потерянности главных героев, их душевные метания. Конечно, это не совсем Булгаковское видение событий, все же сериал от этого не становится хуже.
«Белые ночи» – 1957 год
Повесть Федора Михайловича Достоевского «Белые ночи» экранизировали 17 раз. Из всех фильмов выделяется картина режиссера Лукино Висконти, так как фильм представляет собой одно из самых точных и достоверных прочтений русской классики.
Роль Марио сыграл Марчелло Мастроянни. Актер смог уловить главные мысли Достоевского в этом произведении – конец одиночества, начало нового чувства и новой жизни. Любовь Марио направленна на русскую красавицу Наталью, сердце которой оказывается несвободно. Но он открывает для неё новый мир, который полностью изменит её жизнь.
Черно-белый фильм местами смотрится неправдоподобно, поскольку съемки проходили в Италии и Франции, а при помощи декораций пытались воссоздать петербургский мост и зимний снегопад. Но зрители по достоинству оценили работу мастера – рейтинг фильма составляет 7.6.
Оно (дилогия, 2017 и 2019)
Одна из самых значимых работ короля ужасов Стивена Кинга получила две экранизации в формате полнометражных фильмов. Когда в городке Дерри исчезают дети, несколько друзей начинают расследование и сталкиваются с настоящим древним злом – клоуном Пеннивайзом. Экранизацию стоит посмотреть по нескольким причинам – это действительно жуткое кино, ретро атмосфера кинговского городка передана очень реалистично, а талантливые актеры заставят переживать за героев на протяжении всего фильма. Страшилка стала самым кассовым в истории жанра хоррором, собрав 700 млн долларов.
Оригинальное названиеItЖанрУжасы, фэнтези, драма, детективАктерыДжейден Мартелл, Джереми Рэй Тейлор, София Лиллис…СтранаСША, КанадаРейтингКинопоиск – 7.3, IMDb – 7.3Возрастные ограничения18+
12 стульев (1971)
- Жанр: комедия, приключения
- Фильм снят по роману Ильфа и Петрова «Двенадцать стульев»
- Страна: СССР
- В основе сюжета забавные приключения великого комбинатора Остапа Бендера, происходящие после революции и последовавшего за ней краткого периода военного коммунизма.
Ипполит Матвеевич Воробьянинов узнает, что его теща спрятала бриллианты и жемчуга в одном из стульев гостиного гарнитура
Бросившись на поиски сокровищ, герой привлекает внимание авантюриста Остапа Бендера, который решает помочь доверчивому дворянину. Ситуацию осложняет тот факт, что о сокровищах знает отец Федор, мечтающий о собственном свечном заводике где-нибудь в Самаре
Гамлет
Hamlet, 1996
Многие видели классического для постсоветского пространства «Гамлета» со Смоктуновским в главной роли — очень академичную, но оттого не менее блестящую экранизацию. Сыграть Гамлета — дело чести для большинства актеров, и адаптировали трагедию сотни раз — от кино до театра кабуки. Например, в этом году в постановке лондонского театра Барбикан Гамлета играет всеобщий любимец Камбербэтч. Актер и режиссер Кеннет Брана, снявший новую «Золушку», большую часть своей карьеры посвятил Шекспиру. Не став дожидаться приглашения от других, он сам сыграл большинство главных ролей — в «Гамлете» в том числе. Экранизация Браны собрала исключительно хвалебные отзывы критиков, не последнюю роль в этом сыграло то, что режиссер не стал жертвовать текстом первоисточника в пользу экранного времени. Как и на сцене, «Гамлет» Браны идет полных 4 часа и выглядит эпично: визуальный ряд фильма идет вразрез с привычной аскетичностью других интерпретаций. Из новых экранизаций также заслуживает внимания менее дословная индийская «Хайдер», чье действие перенесено в современный Кашмир.
«Трагическая история о Гамлете, принце датском»
Уильям Шекспир, 1600–1601